Культура

ВЫДАЮЩИЕСЯ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ДЕЯТЕЛИ — ПЕВЦЫ

Гусейнгулу Малик оглу Рзаев (Гусейнгулу Сарабский) (1879-1945) — азербайджанский оперный певец (лирический тенор), актер, режиссер, педагог, театральный деятель.

Он с детства отличался большим увлечением музыкой и хорошим голосом.

Как он написал в своих мемуарах: «В период Мухаррама он поет религиозные песни, а также слушает и изучает мугамы и песни на праздниках, свадьбах и торжествах». В 12 лет он впервые увидел театрализованное представление: это была комедия Мирзы Фатали Ахундова «Приключение-Вазири-Хани-Ленкорань» в исполнении любителей под названием «Хан Сараби». Гусейнгулу, настоящая фамилия которого была Рзаев, позже взял себе сценическое прозвище Сарабский, что отражало это сильное впечатление.

Гусейнгулу Сарабский пришел в театр в тяжелое время. Он пытался противостоять критике, а иногда и угрозам со стороны тех, кто считал театр «сатанинским актом», а актерскую игру «профессией, неподходящей для человека». Нариман Нариманов, Абдуррахим бек Хагвердиев, Рагим бек Маликов, его коллеги Гусейн Араблинский, Джахангир Зейналов и другие сыграли большую роль в приходе Гусейнгулу Сарабского в театр, в его выборе и развитии актерского мастерства. Гусейнгулу, впервые сыгравший роль Расула в пьесе Наримана Нариманова «Беда из-за разговора» в 1902 году, позже сыграл несколько разных ролей в пьесах Мирзы Фатали Ахундова, Наджафа бека Вазирова, Абдуррахим бек Хагвердиев. Он выступал не только в национальном репертуаре, но и в произведениях Уильяма Шекспира, Гейне, Шиллера, Гоголя, переведенных на азербайджанский язык. Впечатляющий мугам «Хиджаз», который он исполнил как арабский путешественник в пьесе Генриха Гейне «Альмансур», перенес его в новый мир азербайджанской культуры — музыкальный театр, оперу. Сарабский привлек внимание Узеира Гаджибекова, работавшего над первой в то время оперой Азербайджана и Востока «Лейли и Меджнун». Узеир Гаджибеков, осознав природный и живой потенциал Гусейнгулу Сарабского как оперного артиста с привлекательным голосом и знанием мугамов, пригласил его на главную роль в своей опере — роль Меджнуна. Эта роль принесла Гусейнгулу Сарабскому в полном смысле слова всенародную любовь и известность. Эта роль была, пожалуй, поворотный момент в отношении тех, кто считает актерскую игру «клоунадой». Как писал сам актер, «те, кто указывал на него вовремя, смотрели на него с презрением, теперь называли его Меджнун, аплодировали и приветствовали его с уважением». За более чем 30 лет на сцене он 400 раз сыграл эту роль, становится известен как незаменимый Меджнун азербайджанской сцены.

Гусейнгулу Сарабский в истории национальной оперы, в операх и опереттах Узеира Гаджибекова Карам («Асли и Карам»), Шейх Санан («Шейх Санан»), Шах Аббас («Шах Аббас и Хуршидбану»), Сохраб («Рустам и Сохраб»), Сарвар («Если не тот, то этот»), Марджан бей («Муж и жена»), Аскар («Аршин мал алан»), Шах Исмаил в« Шах Исмаил »Муслима Магомаева, Ашиг Гариб в «Ашыг Гариб» Зульфугара Гаджибекова вписал свое имя в историю как первый исполнитель этих ролей. 

Хуршид Гаджар (1894-1963) — оперная певица, одна из первых азербайджанских женщин, получивших вокальное образование за пределами Азербайджана.

Заслуженный деятель искусств Азербайджанской Республики получил вокальное образование в 1915 году в Московской консерватории. После учебы работал в художественном отделе Наркомата просвещения Москвы, был солистом Московского ансамбля эстрады. В 1924-34 годах работал в Азербайджанском театре оперы и балета, играл в спектаклях «Гульзар» («Шах Исмаил», М.Магомаев), Хуршидбану, Гюльчохра и Ася, Гюльназ («Шах Аббас и Хуршидбану», «Аршин мал алан»),«Если не тот, то этот» У. Гаджибеков), Микаэла («Кармен», Дж. Бизе) и другие.

С 1934 года она работала в «Азернешр» директором созданного по собственной инициативе музыкального издательства, тогда же, в 1935 году, она создала студию при Азербайджанском театре оперы и балета, подготовила оперы «Демон» (А. Рубинштейн), «Царская невеста» (Н.Римский-Корсаков) в исполнении студентов. Участвовала в записи мугамов «Дуга», «Раст», «Сегях-Забул».

Шовкат Гасан кызы Мамедова (1897-1981) — первая профессиональная азербайджанская певица (лирическое колоратурное сопрано), азербайджанская оперная певица, педагог.

Почувствовав тягу Шовкат к музыке, отец отправил ее в Баку в 1910 году с помощью миллионера Х.З. Тагиева. В 1911 году с помощью Зейналабдина Тагиева и его жены Соны она поступила в музыкальную школу в Милане, Италия. Однако в 1912 году ее помощь была прекращена, и Мамедова была вынуждена вернуться в Россию. Продолжает образование в Тбилисской музыкальной школе. Окончив музыкальную школу в Тбилиси (1910), в 1911 году уехала в Милан для продолжения образования, где брала уроки у известного певца Д'Амброзио. В 1917-21 училась в Киевской консерватории, где пропагандировала азербайджанскую музыку в концертах с Р. Глиэром. По ее инициативе в 1923 году было открыто Бакинское театральное училище и создано музыкальное издательство. Впервые она выступила на сцене Азербайджанского театра оперы и балета в 1921 году в партии Виолетты («Травиата», Дж. Верди), до 1948 года была солисткой театра (с перерывами). На азербайджанской оперной сцене она соединила лучшие традиции русского и мирового вокального искусства с особенностями национальной музыки. Дважды награждена орденами Ленина, 2 Трудового Красного Знамени и орденом Знак Почета.

С 1921 года выступала в России, Франции, Италии, Иране, Грузии. Во время своего визита в Италию она повторно поступила в Миланскую музыкальную школу, где завершила незаконченное образование в 1912 году, в 1927–1930 годах. Позже выступала в Азербайджанском государственном академическом театре оперы и балета. В 1923 году она основала первое в Азербайджане музыкальное издательство и Бакинское высшее театральное училище (ныне Азербайджанский государственный университет культуры и изящных искусств). До последних дней она также давала уроки профессионального вокала студентам Азербайджанской государственной консерватории.

В 1923 г. по инициативе Ш. Мамедовой было открыто Бакинское театральное училище, которое в 1923-1925 годах работала его директором и директором музыкального издательства.

Основные партии: Розина («Севильский цирюльник», Дж. Россини), Лакме («Лакме», Л. Делибес), Гильда («Риголетто», Дж. Верди), Олимпия («Сказки Гофмана», Дж. Офенбах). , Маргарита де Валуа («Гугеноты», Г.Мейербер), Снегурочка («Снегурочка», Н. Римский-Корсаков), Антонида («Иван Сусанин», М.Глинка) и др. Вечеринки Шахсанам («Шахсанам», Р.Глиэр), Наргиз, Гульзар («Наргиз»,«Шах Исмаил», М.Магомаев), Гульчохра («Аршин мал алан», У.Гаджибеков) занимают особое место в ее творчестве. В ее репертуаре азербайджанские народные песни, камерные и вокальные произведения русских и западных композиторов. Выступала в Тбилиси, Одессе, Москве, Киеве, Ленинграде, Ташкенте, Париже и Тебризе. Она была первым председателем Азербайджанского театрального общества.

Бюльбюль (Муртуза Машади Рза оглы Мамедов) (1897-1961) — азербайджанский оперный певец (лирико-драматический тенор), исполнитель таснифа (азербайджанский национальный музыкальный жанр. Исполняется до или после мугама), исследователь музыкального фольклора, основоположник азербайджанского музыкального фольклора. профессиональное вокальное искусство.

В 1907 году Бюльбюль начал заниматься музыкой в ​​Шушинской моллахане (мусульманской духовной школе). В 1909 году Бюльбюль переехал в Гянджу. Здесь начинается слава молодой певицы. В 1911 году его пригласили выступить в Тбилиси, на даче, где проводились общественные собрания. Здесь он познакомился с известным грузинским певцом. Сценическую карьеру начал в 1916 году. С 1920 года - солист Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета (затем оперная труппа Объединенного государственного театра). В первые годы своей деятельности сыграл в опере Узеира Гаджибекова «Лейли и Меджнун» (Ибн Салам), «Асли и Карам» (Карам), в опере З.Гаджибекова «Ашиг Гариб» (Гариб). В 1927 году окончил Бакинскую консерваторию. Он отправился в Милан, Италия, чтобы продолжить свое образование. В 1931 г. После окончания Миланской консерватории (класс Джузеппе Ансельми, Деллипонти и Р. Грани) вернулся в Азербайджан и начал преподавать в Азербайджанской государственной консерватории. В 1932 году по его инициативе при Азербайджанской государственной консерватории был создан научно-исследовательский кабинет азербайджанской народной музыки. С 1945 года Институт искусств Академии наук Азербайджана занимается изучением азербайджанской народной музыки. В 1938 году ему было присвоено звание Народного артиста СССР. В 1940 году он был избран профессором. В 1950 году ему была присуждена Государственная премия СССР. Был избран депутатом Верховного Совета Азербайджанской ССР.  Дважды награжден орденами Ленина СССР, 2 орденами Трудового Красного Знамени, орденом Знак Почета, орденом Гарибальди Италии и медалями.

Гусейнага Гаджибабабеков (1898-1972) — оперный певец (лирический тенор).

Гусейнага учился в Алексейском училище в Баку, а затем в учебном заведении, организованном известным театральным деятелем Хабиб-беком Махмудбековым. В 1910 году был принят в хор театральной труппы культурно-просветительского общества «Ниджат», с 1913 года работал в театральной труппе культурно-просветительского общества «Сафа», в группе «Мусульманские оперные артисты» под руководством Гусейнгулу. Сарабского, работал актером драматического и музыкального театра в «Управлении братьев Зульфугар бек и Узеир бек Гаджибеков». С 1919 по август 1925 года работал в труппе Национального драматического театра, с осени 1925 года работал солистом Азербайджанского государственного театра оперы и балета.

Наряду со многими драматическими персонажами в различных труппах, он исполнял женские персонажи в операх и опереттах, таких как Лейли, Асли, Хуршидбану, Гульчохра и тетя Джахан, Гульназ («Лейли и Меджнун», «Асли и Карам», «Шах Аббас и др.) Хуршид бану »,« Аршин мал алан »и« Если не тот, то этот », Узеир Гаджибеков), мать Гариба (« Ашиг Гариб », Зульфугар Гаджибеков), Гульзар (« Шах Исмаил », Муслим Магомаев).

Его мастерство продемонстрировали основные спектакли, которые он исполнял с 1925 по 1972 год: Царь Брендей, Индийский Гость («Снегурочка» и «Садко», Николай Римский-Корсаков), Гариб («Ашуг Гариб», Зульфугар Гаджибеков), Сарвар, Аскар, Меджнун, Карам («Мешади ибад», «Аршин мал алан», «Лейли и Меджнун», «Асли и Карам», Узеир Гаджибеков), Ленский («Евгений Онегин», Петр Чайковский), Аляр, Шах Исмаил ( «Наргиз» и «Шах Исмаил», Муслим Магомаев), граф Альмавиво («Севильский цирюльник», тренер Россини). Оперный артист Гусейнага Гаджибабабеков был удостоен почетного звания «Заслуженный артист» Азербайджанской Республики в 1934 году, а в 1938 году - «Народный артист».

Хагигат Али кызы Рзаева (1907-1969) — певица (сопрано), педагог. Она одна из первых певиц, выступивших на азербайджанской сцене.

Интерес юной Хагигат к опере и сцене возник после того, как она пошла в любительский театральный клуб в Баку. Композитор Муслим Магомаев, проверив ее голос, нанял ее в Азербайджанский оперный театр. Однако, несмотря на недовольство своей семьи, г-жа Хагигат с тех пор навсегда посвятила свою жизнь опере.

В 1928-1932 годах училась на отделении мугама Азербайджанской государственной консерватории, брала уроки у Джаббара Гарягдыоглу, Сейида Шушинского и Гурбана Пиримова. С 1927 по 1952 год — солистка Театра оперы и балета, исполнительница мугама и народных песен. Арабзанги («Шах Исмаил» — Муслим Магомаев), Лейли, Асли, Телли («Лейли и Меджнун», «Асли и Карам», «Аршин мал Алан» — Узеир Гаджибеков), Шахсанам («Ашиг Гариб»  — Зульфугар Гаджибеков) — это основные сценические образы, созданные ею.

Что касается кинокарьеры Хагигат Рзаевой, то она снялась в очень немногих фильмах. Но когда мы смотрим эти фильмы, мы видим, что она не только оперная певица, но и очень талантливая киноактриса. Особенно в фильме «Мачеха» она сыграла роль тети Гамара настолько естественно, что никто другой не мог сыграть этого персонажа, как она. Тетя Гамар - отрицательный персонаж в фильме. Она полностью отвергает тот факт, что ее зять Ариф приведет к Исмаилу новую маму, и сомневается, что Дилара будет хорошей мамой до конца фильма. Она даже использовала слова «Вот увидите! Она не будет матерью Исмаилу. Чужая женщина никогда не может быть похожей на его собственную мать и никогда не будет»  — цитата запечатлелась в воспоминаниях.

Рашид Маджид оглу Бехбудов (1915-1989) — певец.

Рашид, с детства учившийся в школьном хоре, в 1933 году поступил в железнодорожный техникум. Во время учебы работал в студенческом любительском оркестре.

В конце 1943 года его пригласили сняться в фильме «Аршин мал алан» по одноименной оперетте Узеира Гаджибекова на Бакинской киностудии. В 1944 году в летнем зале Азербайджанской государственной филармонии прошел концерт. Фильм вышел на экраны в 1945 году и вскоре приобрел большую популярность не только в Азербайджане, но и во всем Советском Союзе. В 1946 году Рашид Бейбудов был удостоен Сталинской премии за роль Аскара в этом фильме.

Он выступал на Всемирном фестивале молодежи и студентов 1949 года в Будапеште.

В 1946-1956 годах он был солистом Азербайджанской государственной филармонии, в 1953–1960 годах - солистом Азербайджанского государственного театра оперы и балета имени М.Ф. Ахундова, в 1957–1959 годах — организатором и главой Азербайджанского государственного театра. Концертный ансамбль. С 1966 года он организовал Азербайджанский государственный театр песни, в котором органично сочетаются различные жанры музыки и эстрадного искусства, такие как джаз, балет, пантомима, и до конца жизни был его солистом и художественным руководителем.

Наряду со всеми советскими республиками Рашид Бейбудов, который выступал в Аргентине, Болгарии, Бельгии, Чили, Китае, Эфиопии, Финляндии, Индии, Иране, Ираке, Италии, Египте, Турции и других странах, исполнил азербайджанские народные песни и исполнил огромные партии. роль в популяризации вокальных произведений азербайджанских композиторов за рубежом. Рашид Бехбудов написал книгу «В далекой Индии» о своем визите в Индию.

Мария Титаренко (1917-2002) — азербайджанская оперная певица.

Во время учебы в Азербайджанской государственной консерватории М.Титаренко привлек внимание Узеира Гаджибекова, и гениальный композитор пригласил его на роль Нигяр в опере «Кероглу».

Так, в 1943 году она начала работать в оперном театре, а в 1944 году вместе с уникальным исполнителем партии Короглу Бюльбюлем исполнила партию Нигяр на азербайджанском языке. Из 35 сценических образов, созданных М. Титаренко, 6: образы из опер «Кероглу», «Азад», «Низами», «Вагиф», «Севиль» и образ Гульчохры в исполнении Валиды Вазировой в экранизации оперы. спектакль, оперетта «Аршин мал-алан» (актриса Лейла Бадирбейли) исполняется на азербайджанском языке. В русскоязычной версии сценария персонаж исполнил только Титаренко. Исполнила ведущие партии в операх «Фауст», «Богема», «Иоланта», «Евгений Онегин», «Снегурочка», «Маскарад» и других.

Гульхар Ибрагим кызы Гасанова (1918-2005) — оперная певица (сопрано).

В 1935-1937 годах училась в Бакинском театральном училище, в 1959 году окончила Азербайджанский государственный университет.

Сценическую карьеру Г. Гасанова начала в Азербайджанском театре юного зрителя (1936-1942). Она была принята на работу в Азербайджанский государственный театр оперы и балета в 1942 году по совету и при содействии Узеира Гаджибекова. Следующая судьба талантливой артистки с мелодичным голосом связана со сценой Азербайджанского государственного театра оперы и балета. Здесь она создавала яркие, красочные образы женщин. С 1980 года работает педагогом театра.

В ее исполнении Асли, девушка Хананда («Асли и Карам», «Кероглу», У.Гаджибеков), Шахсанам («Ашыг Гариб» З.Гаджибеков), госпожа Тарават («Бахадир и Сона», С.Алескеров), Анна («Скала невесты», Ш. Ахундова) и другие партии отличаются большим профессионализмом и оригинальностью. Кульминацией ее творчества стал сильный, смелый Арабзанги, созданный Муслимом Магомаевым в опере «Шах Исмаил», а также роли Лейли и матери Лейли в опере У. Гаджибекова «Лейли и Меджнун». По окончании сцены Г.Гасанова обучила юных певиц секретам исполнения национальной мугамной оперы. Г.Гасанова награждена «Орденом Славы» Азербайджанской Республики.

Шовкат Фейзулла кызы Алекперова (1922-1993) — азербайджанская певица.

После окончания класса Гусейнгулу Сарабски в Музыкальной школе Асафа Зейналлы начала выступать.

В 1938-1945 годах была солисткой Азербайджанского государственного ансамбля песни и пляски. С 1945 года работала солисткой Азербайджанской государственной филармонии. Выступление Шовкат Алекбаровой характеризовалось высокой вокальной культурой, эмоциональностью и лиризмом, искусной импровизацией мугама.

В 1937 году она участвовала в конкурсе самодеятельных коллективов и своим выступлением привлекла внимание таких мастеров, как Узеир Гаджибеков, Саид Рустамов, Бюльбюль. На заключительном концерте в Оперном театре Шовкат Алекперова исполнила «Карабахскую трагедию» и вошла в тройку лучших вместе с Фатьмой Мехралиевой и Гулагой Мамедовым. Этот конкурс положил начало вхождению Шовкат Алекбаровой в профессиональную музыку. Народные песни, мугамы, песни композитора в исполнении Шовкат Алекбаровой, которая начала работать солисткой филармонии в 1945 году, становятся очень популярными в Азербайджане.

В репертуар Шовкат Алекперовой, успешно выступавшей во многих городах СССР, Франции, Швейцарии, Шри-Ланки, Афганистана, Индии, Египта, Алжира, Ирана, Турции, Польши и других зарубежных стран, входили мугамы, такие как Сегах, Катар, Шахназ, песни азербайджанских композиторов и восточные песни.

Туказбан Магеррам кызы Исмайлова (1923-2008) — азербайджанская певица.

В 1939-1944 училась в Музыкальном училище им. Асафа Зейналлы и начал выступать как профессиональный певец. Туказбан Исмаилова, которая начала свою карьеру в 1944 году в качестве певицы в хоре Азербайджанского радиокомитета (1946-1949), давала концерты на фронте в составе предвыборной бригады во время Второй мировой войны, была солисткой Азербайджанской Государственная филармония в 1948-1956 гг.

Она была солисткой Азербайджанского государственного гастрольно-концертного союза (1978-2008). В 1994-2004 гг. Работала учителем в художественной гимназии. Туказбан Исмайлова, яркая представительница великого поколения великих исполнителей отечественной музыки, отличалась высоким исполнительским мастерством и сценической культурой. Туказбан Исмаилова, посвятившая мугаму более шестидесяти лет своей жизни, много работала для развития нашей музыки. В ее исполнении классические азербайджанские мугамы и народные песни навсегда вошли в нашу историю. В ее репертуаре мугам, тасниф, народные песни («Курдун гозели», «Ери, дам уста йери», «Карабах шикестаси», «Гарагоз» и др.) И песни азербайджанских композиторов. «Гатар», «Харидж Сегях», «Шахназ» и другие мугамы и песни, спетые ею в уникальном стиле, обогатили нашу национальную музыкальную сокровищницу. Туказбан Исмаилова была выдающимся художником нашей культуры. Многие песни и классификации получили широкое распространение благодаря ее уникальному исполнению.

Туказбан Исмаилова заслуженно представляла азербайджанскую культуру во время гастролей во многих странах мира (Германия, Польша, Ирак, Иран, Турция, Египет, Алжир и др.). Высоко оценены заслуги Туказбан Исмаиловой в развитии азербайджанской музыкальной культуры. В 1993 году она была награждена Народной артисткой Азербайджанской Республики, в 1998 году -  «Орденом Славы» Азербайджанской Республики.

Микаил Азафли (Микаил Джаббар оглу Зейналов) (1924-1990) — Ашуг.

Микаил Азафли был мастером ашуга, который писал с большим энтузиазмом, развил искусство ашуга и при жизни стал классиком. Ашуг-поэт, который в раннем возрасте писал стихи под сценическим псевдонимом «Кошгун» (Страстный), вскоре получил прозвище родного села. Как справедливо отмечает профессор Магеррам Гасымлы, Азафли - один из художников, создавших настоящие произведения искусства во всех формах ашугской поэзии и достойно продолжающих классические ашугские традиции. «Азафли дубейти» (название лирической ашугской мелодии), «Украшение Азафли», «Искусство Азафли», «Мир Азафли», «Азафли герайлиси» (В ашугской поэзии: восьмисложная форма поэзии, состоящая из четырех строк на английском). каждый стих), «Гимн Азафли», «Микаили», «Горы Азафли», «Море Азафли»,стихотворение), «Шах Сарайи» были заучены наизусть.

Не случайно Азафли был избран членом президиума Всесоюзного музыкального общества. Это была признательность и уважение к музыкальному таланту Азафли Микаила. В архиве Ашуга находится официальное письмо первого заместителя председателя общества В.М. Самейленко от 12 ноября 1987 года. Азафли неоднократно приглашался в Москву и впервые принял участие в фестивале в Москве в 1954 году и был награжден медалями.

Ашуг Микаил Азафли был против коммунизма и выразил это в своих стихах. В 1961 году он был осужден за кражу и хранение оружия в своем доме и приговорен к четырем годам тюремного заключения. Тюремная жизнь дала художнику столько опыта, сколько он мог в университете. Его стихи, описывающие его жизнь в тюрьме, выучили наизусть, пока он был в тюрьме.

Хотя поэзия Азафли была широко распространена в народе, она не появлялась в прессе до середины 1980-х годов. К этому времени основы советской системы начали рушиться. Поэтому с помощью писателя Нахида Гаджиева, который в 80-е годы занимал ведущее положение на Азербайджанском телевидении, была показана часовая передача, посвященная его творчеству, с участием ашуга. Программа была встречена с большим интересом. Позже в издательстве «Писатель» вышла книга художника «Старый орел» (1987). 17 мая 1989 года Указом Президиума Верховного Совета Азербайджанской ССР Азафли Микаил был удостоен почетного звания «Заслуженный деятель культуры» за большой вклад в развитие литературы и искусства.

Рауф Исрафил оглы Атакишиев (1925-1994) — певец, лирический тенор, пианист, педагог.

Окончил Московскую государственную консерваторию в классе Константина Николаевича Игумнова (1873-1948) и брал уроки вокала у Антонины Васильевны Неждановой (1873-1950). Был солистом Театра оперы и балета.

На сцене Азербайджанского театра оперы и балета исполнил партию Аскара в музыкальной комедии Гаджибекова «Аршин мал алан». В фильме «Аршин мал алан» 1965 года песни Аскара исполнил Атакишиев.

Сыграл партии Ленского («Евгений Онегин», П. Чайковский), Альфреда («Травиата», Г. Верди), Альмавивы («Севильский цирюльник», Дж. Россини), Фауста («Фауст», С. Гуно. ), Балаш («Севиль») », Ф. Амиров).

Он был лирико-драматическим тенором и пианистом. В театре исполнил партии Аскара («Аршин мал алан»), Фауста («Фауст»), графа Альмавивы («Севильский цирюльник», Джоакино Россини), принца Синоды («Демон», Антон Рубинштейн), Хоффмана. («Сказки Гофмана», Жак Оффенбах), Малхаз («Даиси», Захария Палиашвили), Альфред («Травиата», Джузеппе Верди), Эдмонд («Колокола Корневиля», Роберт Планкетт), Анатолий («Судьба» человека").

Он первый исполнитель популярной песни «Я встретил девушку» в исполнении Рашида Бейбутова. Впервые песня была исполнена в 1957 году в одноименном фильме, снятом на Сталинабадской киностудии Таджикской ССР.

Фатьма Мехралиева (1926-2000) — певица (лирическое сопрано).

Выступление 11-летней девочки, исполнившей народную песню «Губинское белое яблоко» на музыкальном фестивале, привлекло внимание гениального Узеира Гаджибекова. Так Фатьма попала под защиту великого композитора.

В 1940 году она устроилась на работу в ансамбль «Девушки сазчи» при Азербайджанской государственной филармонии. Меланхоличным голосом молодого певца набирают популярность и знакомят исполнителя музыкальные образцы, написанные гениальным Узеиром Гаджибековым на тему патриотизма. Имя Ф. Мехралиевой, первой исполнительницы песни Самеда Вургуна «Сестра милосердия» на музыку Узеира Гаджибекова, быстро стало известным. Песни, которые он исполнял во время Второй мировой войны, включены в золотой фонд Азербайджанского национального радио.

Таким образом, успешно продвигаясь по пути искусства, Ф. Мехралиева обретает известность как искусная исполнительница мугамов, народных песен и таснифов, а также композиторских песен. Благодаря этой известности она была приглашена в фильм 1945 года «Аршин мал алан» по одноименной оперетте Узеира Гаджибекова и сыграла роль Телли в сценарии. Выступая на сцене филармонии на протяжении многих лет, артистка, покорившая своим голосом и исполнением миллионы сердец, успела оставить свой след песнями «Olmaz-olmaz», «Gubanın ag alması» (Губинский белый яблоко), «Azerbaijan maralı» (азербайджанский олень), «Ahu kimi» (как газель), «Garagila» (черника), «Mugan gizi» (девочка-муган), «Unuda bilmirəm» (не могу забыть) и и т.п.

Это факт, что в истории азербайджанского мугама только Фатьма Мехралиева умело спела «Кесме шикесте». Для этого нужны особые тона. Хотя многие исполнительницы и хотели этого, они не могли петь это музыкальное произведение так, как она. 

Алипанах Алескер оглы Панахов (1926-1978) — ашуг-поэт, заслуженный деятель культуры Азербайджана (1967). Член Союза писателей Азербайджана (1974).

В ашугском искусстве с 1948 года. Мастерски сыграл на сазе 32 традиционные ашугские мелодии. Ашуг Панах сочинил 18 ашугских песен («Дильбар», «Едди гардаш» (Семь братьев), «Азербайджан» и др.). В то же время он сочинял песни, которые должны называться «Nə gesheng bezenmisen» («Как красиво вы одеты!») — одна из них. Он умело пел на собраниях такие эпосы, как «Гахраман шах Наджаф» (царь-герой Наджаф), «Асли и Карам», «Ашуг Гариб» и др. Ашиг Панах — автор 2 эпосов («Мир», «Хлопкоробы») и до 128 гошм (форма азербайджанского стихотворения).

В творчестве Ашига Панаха герали и гошма играют ключевую роль. В них выражаются патриотизм, трудолюбие, преданность природе, стране, высокие человеческие качества и другие важные качества, достойные поэта-ашуга. Среди его стихотворений «Дильбар», «Инджиер» (Она обидится), «Я полюбила», «Наши девочки», «Мать Кура», а также из гошмы «Десин» (Пусть расскажет), «Дети». »,« Говори »,« Любовник »,« Стой с этой стороны »,« Я видел »и так далее. имена могут быть упомянуты. Чувства любви, стремление влюбленного к помощи своей половинки и описание природы играют важную роль в его стихотворении «Дильбар». Красота реки Куры отражена в «Матери Куре». Ашуг Панах очень любит эту реку. Поэтому он обращается с ней так же, как со своей матерью, и называет ее «Мать Кура». Это отражает тот факт, что река прошла через Абшерон и доходит до Баку. В гошме «Встань с этой стороны» автор рассказывает о том, как позвал на свою сторону далекую возлюбленную, о ее густых бровях, о том, как она выглядит, о ее смехе, о своей просьбе уменьшить флирт, а также сравнивает ее волосы с прядями волос. его саз, и говорит ей, что никто не может сравниться с его возлюбленной. Песня «Я видел» в основном о Родине. Он говорит о стараниях героических сыновей и дочерей, о том, что нет такого места, как Нахчыван, Карабах, Миль, Муган вообще, как Азербайджан, и это похоже на рай, и отражено существование древней истории родины. в сравнении с Кероглу.

Рубаба Халил кызы Мурадова (1933-1983) — азербайджанская певица (мессосопрано).

Училась в драматическом театре в Сабирабаде. Алескер Алекперов случайно увидел ее и пригласил в Бакинскую филармонию. С 1954 года - солистка Азербайджанского государственного театра оперы и балета. В 1955 году окончила Бакинскую музыкальную школу имени А.Зейналлы в классе Сейида Шушинского. В 1971 году ей было присвоено звание Народной артистки Азербайджанской ССР. Она была певицей с сильным, впечатляющим и разнообразным голосом, с оригинальной манерой исполнения. С 1954 года — солистка Азербайджанского государственного театра оперы и балета.

Играла главные роли в: Лейли («Лейли и Меджнун» — Узеир Гаджибеков), Асли («Асли и Карам» — Узеир Гаджибеков), Хананда Гиз («Короглу» — Узеир Гаджибеков), Арабзанги («Шах Исмаил» — Муслим Магомаев. ), Шахсанам («Ашиг Гариб» — Зульфу Гаджибейли), Санам («Гелин гаясы» (Скала невесты) — Ш. Ахундова) и другие. Она была искусной исполнительницей мугама, таснифа и народных песен.

Награждена знаком «Знак Почета».

Лутфияр Муслим оглы Иманов (1929-2008) — азербайджанский оперный певец (драматический тенор).

Лутфияр Иманов родился 17 апреля 1929 года (по другим данным в 1929 году) в селе Петропавловка (ныне Сабирабад, Азербайджан). Еще школьником он впервые попробовал себя в роли актера в 1943 году в Сабирабадском государственном драматическом театре. В 18 лет возглавил драматический кружок. С 1948 года работал художественным руководителем Сабирабадского городского дома культуры. В 1957 году окончил вокальное отделение Бакинской музыкальной школы имени Асафа Зейналлы. В 1968 году окончил театроведческий факультет Азербайджанского университета культуры и искусств. В 1954-1956 годах он был солистом хора Азербайджанского телевидения и радио, в 1956-1957 годах - солистом Азербайджанского государственного эстрадного оркестра, в 1956-1959 годах работал в Азербайджанском государственном театре музыкальной комедии. Дебютировал в Москве в 1957 году в главной роли в опере Узеира Гаджибекова «Кероглу». С 1958 года и до конца жизни был солистом Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета. В 1965 году прошел стажировку в Большом театре в Москве, а в 1975 году в театре Ла Скала в Милане, Италия. С 1968 года он снялся более чем в 30 операх. На концертах исполнял азербайджанские и мировые песни. Гастролировал в Иране, Италии, Германии, Индии, Канаде, США, Турции и ряде арабских стран. Занимался педагогической деятельностью. В советское время преподавал в Азербайджанской государственной консерватории (профессор), в 1991–1995 годах - в оперных театрах Стамбула и Измира. В 1996 году выступил на концерте памяти Вивальди в Италии и на фестивале «Песня тысячелетия» в Германии. Он играл в Кармен, Фаусте, Отелло, Трубадоре, Аиде, Риголетто и другие классические оперы. В 1987-1991 годах был председателем Союза театральных деятелей Азербайджана. В 1980 и 1985 годах избирался депутатом Верховного Совета Азербайджанской ССР.

Ислам Тапдыг оглы Рзаев (1934-2008) — азербайджанский певец.

Он был одним из достойных продолжателей карабахской певческой школы. Он получил профессиональное музыкальное образование в Азербайджанской государственной музыкальной школе в Баку (1951-1956), изучал мугам-дасгях в классе Сейида Шушинского, глубоко познакомился с секретами певческого искусства. Он также брал уроки мугама у Зульфи Адигозалова и Хагигат Рзаевой и совершенствовал свое мастерство. Затем он продолжил образование в Азербайджанском государственном университете культуры и изящных искусств, и в те годы начал работать солистом Азербайджанской государственной филармонии.

Мугам-дасгях «Чахаргях», «Баяты-курд», «Маху-хинди», «Раст», которые он исполнил с большим мастерством, вошли в фонд АзТВ и пополнили сокровищницу азербайджанской музыки. Он также написал несколько песен, в том числе «Gel inad etme» («Не будь упрямым»), «Daglar bashi» («Горные вершины»), «Almadaran» («Сборщик яблок»). Он также сослался на произведения композитора, такие как «Насими» Джахангира Джахангирова, «Ашыг Али» и другие. Исполнил сольную партию в своих кантатах.

Он побывал в более чем 70 турах и представлял азербайджанскую культуру в таких странах, как Колумбия, Перу, Куба, Япония, Индия и Непал. Он также занимался педагогической работой, и его ученики были признаны достойными продолжателями певческой школы. После окончания Бакинского музыкального колледжа имени Асафа Зейналлы долгие годы был солистом Азербайджанской государственной филармонии. Около двадцати лет проработал художественным руководителем Театра мугама. Он подготовил около 120 молодых исполнителей и в 2004 году был награжден Президентом Ордена Славы за заслуги перед развитием азербайджанского искусства.

Фирангиз Юсиф кызы Ахмедова (1928-2011) — певица.

В 1955 году окончила Азербайджанскую Государственную Консерваторию. В 1946-1951 годах была солисткой хора Азербайджанского радио, а в 1951-1988 годах - Азербайджанского государственного театра оперы и балета.

Успешно исполняла оперы азербайджанских, русских и западноевропейских композиторов. Основные партии: Наргиз, Гульзар («Наргиз», «Шах Исмаил», М.Магомаев), Нигяр («Кероглу», У.Гаджибейли), Севиль («Севиль», Ф.Амиров), Сарийя («Азад», C Джахангиров), Сона («Бахадир и Сона», С.Алескеров), Маро («Даиси», З.Палиашвили), Аида («Аида», Ч. Верди), Тоска («Тоска», Ч. Пуччини) и с. «Сенсиз» (Без тебя) (У.Гаджибейли), «Олкем» (Моя страна), «Суал» (Вопрос) (А.Зейналлы), «Арзу» (Мечта) (Ниязи), «Хейран олмушам» (А. Аббасов), «Охума гозал» (А.Рзаева) и другие. мастерски исполнила азербайджанские романсы, а также романсы русских классиков (П. Чайковский, С. Рахманинов, С.

Фирангиз Ахмедова с 1989 года до конца жизни работала тренером-педагогом в Азербайджанском театре оперы и балета. Была депутатом Верховного Совета СССР (4- го созыва) и Верховного Совета Азербайджанской ССР (5- го созыва). Награждена орденом Славы Азербайджана.

Зейнаб Яхья кызы Ханларова (1936) — певица .

В 1956 году окончила Бакинское педагогическое училище имени М.А. Сабира, а в 1961 году - Бакинское музыкальное училище имени А.Зейналлы. С 1961 года — солистка Театра оперы и балета. Создавала образы Лейли и Асли в операх Узеира Гаджибекова «Лейли и Меджнун», «Асли и Керем». В его репертуаре мугам (Шахназ, Махур, Гатар, Баяты-Шираз и др.), Таснифы и азербайджанские народные песни, а также песни азербайджанских композиторов (Гара Гараев, Фикрет Амиров, Тофик Гулиев, Джахангир Джахангиров, Ариф Маликов, Эмин Сабитоглу, Алекбаритоглу. и др.) и восточные песни занимают большое место. Она одна из первых исполнительниц мугама «Чахаргях» среди певиц Азербайджана. Также она является автором нескольких песен. О ней был снят телевизионный документальный фильм «Здравствуй, Зейнаб».

Дала концерты в большинстве стран мира.

Была депутатом Верховного Совета Азербайджанской ССР (XI-XII созывов) и Милли Меджлиса Азербайджанской Республики (I-IV созывов).

Зейнаб Ханларова также много лет является депутатом Милли Меджлиса Азербайджанской Республики. Награждена орденом Славы. Народный артист Азербайджана с 1975 года, Народный артист СССР с 1980 года, лауреат Государственной премии Азербайджанской ССР с 1985 года.

Огтай Джафар оглу Агаев (1934-2006) — азербайджанский певец.

Детство Агаева было очень тяжелым, потому что совпало с войной. Артист с детства любил музыку. В 1953 году поступил в музыкальное училище имени Асафа Зейналлы. Его учителем была Софья Ивановна Халфен. Пела и 78-летняя женщина. Она научила Огтая секретам вокала и много работала, чтобы развить его как вокалиста.

Вернувшись с военной службы, Агаев продолжил обучение в классе Фирудина Мехтиева. Фирудин Мехтиев окончил класс гениального Бюльбюля в консерватории и начал преподавать в техникуме. Агаев работал солистом в обоих крупнейших эстрадных оркестрах Азербайджана. До 1970 года был солистом Эстрадного оркестра радио и телевидения под управлением Рауфа Гаджиева, а до 1984 года — под управлением Тофика Ахмедова.

Агаев гастролировал во многих зарубежных странах (Алжир, Марокко, Польша, Чехия, Словакия, Болгария, Румыния и др.), Во всех республиках бывшего СССР, дал 11 концертов в Кремлевском дворце.

О. Агаев также работал в области кино. Он исполнил роль начальника полиции в фильме Вагифа Мустафаева «Японец». Он пел песни в фильмах «Найди эту девушку», «Битва в горах» и других. Записано более 200 его песен.

Фидан Акрам кызы Гасымова (1947) —   азербайджанская оперная певица.

После окончания музыкальной школы им. Бюльбюля Фидан в 1966 году поступила в Азербайджанскую Государственную Консерваторию имени У. Гаджибейли, благодаря своему блестящему таланту и трудолюбию, она училась одновременно по двум специальностям — скрипке и вокалу. После окончания Московской консерватории в 1974 году она вернулась в Баку, где стала солисткой Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета имени М. Ф. Ахундзаде, а также начала преподавать в Азербайджанской государственной консерватории (ныне Бакинская музыкальная академия).

Ф.Гасымова, народная артистка Азербайджана (1983), СССР (1988), лауреат Государственной премии Азербайджана (1984), профессор Бакинской музыкальной академии имени У.Гаджибекова с 1990 года, Стамбульская государственная консерватория Турции с 1992 года. Ее труд был оценен в независимом Азербайджане. Награждена Орденом Славы (1997 г.) Гейдаром Алиевым, а также Орденом Почета (2010 г.) и Орденом Независимости (2017 г.) Распоряжением Президента Ильхама Алиева.

В 2008 году вышел альбом Ф. Гасимовой «Besame mucho». Диск, записанный на студии Eta Production, посвящен первой леди страны Мехрибан Алиевой. Имя великой художницы занесено в книгу «100 женщин мира».

Народная артистка Азербайджана и СССР Фидан Гасымова удостоена звания самой известной исполнительницы мира по версии энциклопедии, составленной Кембриджским университетом в Великобритании в 2015 году, и награждена специальным дипломом. Фидан Гасымова — единственный исполнитель музыкальной культуры Азербайджана, удостоенный этой высшей награды.

Гасымова Хураман Акрам кызы (1951) — азербайджанский оперный певец.

Родители Хурамана и его старшей сестры Фидан Гасымовой всегда интересовались искусством, написанием стихов и музыкой. В 1975 году окончила Азербайджанскую государственную консерваторию. С 1976 года — солистка Азербайджанского театра оперы и балета. Основные партии: Сельма («Обманутые звезды», М.Гулиев), Севиль и Дильбар («Севиль», Ф. Амиров), Нигяр («Кероглу», У.Гаджибеков), Мими и Музетта («Богема», Дж. Пуччини), Дездемона, Аида («Отелло», «Аида», Г. Верди), Татьяна («Евгений Онегин» , П. Чайковский), Хуршудбану Натаван (Натаван, Васиф Адигозалов) и другие. 5- й Закавказский конкурс исполнителей (1977, I премия), 7-й Всесоюзный конкурс вокалистов им. М. Глинки 1977 г. и Международный конкурс им. Марии Каллас Афины, 1981 г.; Также она была награждена золотой медалью Гран-при, а также победительницей 8-го Международного конкурса им. П.И.Чайковского (Москва, 1982). Хураман снимался в таких фильмах, как «Я был некрасивым», «Жизнь нас проверяет». С 1982 года преподает в Бакинской музыкальной академии. С 1993 года заведует кафедрой сольного чтения, с 1996 года — профессор Консерватории Стамбульского государственного университета. Хураман выступал в зарубежных странах, таких как Болгария, Чехия, Словакия, Мальта, Франция, Австрия, Норвегия, Турция, Финляндия и др.